przejdź do treści

Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy

Mazowsze to region, w którym produkuje się najwięcej filmów w Polsce z najintensywniej rozwijającą się
bazą produkcyjną oraz studiami przemysłu filmowego.

Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy jest jednym z regionalnych funduszy filmowych, które działają w Polsce i Europie.
Jest on istotnym uzupełnieniem programu krajowego Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, oraz regionalnej polityki
wspierania i promowania kultury filmowej i sektora audiowizualnego.

Aktualności

Mazowia Warsaw Film Commission partnerem Polish Days

Warszawa, 22 lipca 2014 – Po raz drugi polskie komisje filmowe partnerują Polish Days – najważniejszemu wydarzeniu branżowemu Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty. Przedstawiciele wszystkich siedmiu polskich komisji filmowych będą obecni we Wrocławiu w dniach 30 lipca – 1 sierpnia i zapraszają na spotkania indywidualne.

Polish Days, najważniejsze wydarzenie branżowe 14. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty, poświęcone jest prezentacji nowych polskich filmów na wszystkich etapach produkcji przedstawicielom międzynarodowej branży filmowej. Pokazy i prezentacje odbędą się w dniach 30 lipca – 1 sierpnia 2014. Uczestnikom – agentom sprzedaży, dystrybutorom oraz producentom zostaną pokazane wybrane najnowsze polskie filmy: projekty ukończone, work-in-progress, oraz pitchingi projektów będących w fazie rozwoju.

Podczas ostatniego dnia wydarzenia (1 sierpnia), zatytułowanego Film Commissions’ Day, uwaga uczestników skupi się szczególnie na działaniach i ofercie polskich regionalnych komisji filmowych. W programie Polish Days przewidziano spotkania indywidualne z przedstawicielami komisji (Meet the Polish Film Commissions) oraz wieczorne wydarzenie networkingowe.

W spotkaniach indywidualnych wezmą udział reprezentanci Krakow Film Commission, Łódź Film Commission, Mazovia Warsaw Film Commission, Poznan Film Commission, Silesia Film Commission, Wroclaw Film Commission oraz Film Commission Poland. Na co dzień sześć funkcjonujących w Polsce regionalnych komisji filmowych zajmuje się obsługą produkcji filmowych, promocją regionów oraz organizacją wydarzeń filmowych. Komisje lub instytucje kultury, których są częścią, są też operatorami Regionalnych Funduszy Filmowych. Działania Film Commission Poland są natomiast skierowane przede wszystkim na rynek zagraniczny – instytucja przy współpracy z regionami promuje polskie lokacje filmowe oraz polską branżę filmową (producentów, usługodawców, talenty.)

Spotkania indywidualne Meet the Polish Film Commissions to okazja to bezpośredniej rozmowy z przedstawicielami komisji na temat projektów filmowych, możliwości pozyskania funduszy oraz zakresu świadczonych przez komisje usług i perspektywy współpracy.

Zapisy na spotkania indywidualne, które odbędą się 1 sierpnia w godzinach 15.00-17.00 w hotelu Puro (ul. Pawła Włodkowica 6) przyjmowane są przez Film Commission Poland, koordynujące obecność regionalnych komisji filmowych na Polish Days. Zgłoszenia należy wysyłać na adres: Anna E. Dziedzic: dziedzic@filmcommissionpoland.pl do dnia 28 lipca br. Liczba miejsc jest ograniczona.

„15 stron świata” na festivalu w Locarno i Nowych Horyzontach

 Film „15 stron świata” w reż. Zuzanny Solakiewicz którego koproducentem jest Mazowiecki Fundusz Filmowy został przyjęty na Festiwal w Locarno, do sekcji Critics Week oraz na Festiwal Nowe Horyzonty  w sekcji Międzynarodowy Konkurs Filmy o Sztuce.

15 stron swiata

OPIS

Eugeniusz Rudnik zrewolucjonizował pojęcie muzyki za pomocą pary nożyczek i taśmy magnetofonowej. Członek legendarnego Studia Eksperymentalnego Polskiego Radia  odkrył wartość kryjącą się w urwanych, odrzuconych dźwiękach na długo przed nastaniem epoki DJ’ów. W czasach, gdy muzykę elektroniczną tworzyło się na sprzęcie rodem z naukowego laboratorium, pokazał jak za jej pomocą dotrzeć do drugiego człowieka i o nim opowiedzieć.

„15 stron świata” stanowi próbę usłyszenia wzrokiem jego muzyki. Podążając za rytmem architektury, ruchem ludzkiego ciała, pulsującym tętnem przyrody, na nowo odkrywamy otaczającą nas rzeczywistość. Dotykamy dźwięk!

Ruchome obrazy ukazują cud, który spełnił się w epoce magnetofonów i zniknął wraz z nadejściem komputerów. Wyrażają zachwyt nad wspaniałą erą analogową i potrzebą eksperymentu – odkrywaniem nieznanych rejonów, badaniem granic, nieustannym szukaniem nowych środków wyrazu.

BOHATER

Eugeniusz Rudnik to pierwszy w Polsce realizator muzyki elektroakustycznej. Od 1958 roku pracuje w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia.  Związany także ze Studiem Muzyki Elektronicznej Westdeutscher Rundfunk w Kolonii. Komponuje utwory elektroniczne, poezję dadaistyczną, kolaże i miniatury. Współpracował z wybitnymi twórcami: Krzysztofem Pendereckim, Conradem Drzewieckim, Karlem Stockhausenem, Andrzejem Markowskim, Włodzimierzem Kotońskim, Bogusławem Schaefferem, Stanisławem Radwanem, Andrzejem Dobrowolskim, Arne Nordheimem.  Jest laureatem wielu prestiżowych, międzynarodowych nagród.

Kompozytor bądź realizator ponad 300 ilustracji muzycznych do filmów. Pod jego kierunkiem powstawała słynna „Ekecheiria” – utwór zamówiony u Krzysztofa Pendereckiego na otwarcie Igrzysk Olimipijskich w Monachium w 1972 roku.  Jego kompozycja „Homo ludens” prezentowana była na wystawie sztuki współczesnej „Documenta” w Kassel. W specjalnym zbiorze światowej sztuki audiowizualnej Francuskiej Biblioteki Narodowej znalazło się 30 prac jego autorstwa. W 2000 roku został odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.

OD REŻYSERKI

Nie przypuszczałam, że „muzyka robotów” może być odzwierciedleniem ludzkiej duszy. Dopóki nie spotkałam Eugeniusza Rudnika. Zaczęłam zastanawiać się nad stworzeniem filmu będącego próbą interpretacji muzyki, a nie jej ilustracją. A gdyby tak zrobić film, w którym to dźwięk prowadziłby obraz?  „15 stron świata” jest moją odpowiedzią na pytanie: jak pokazać dźwięk?

Kontakt

Multimedia